영화를 찍을 때 필요한 것은 비단 카메라 뿐만은 아닙니다. 대본도 필요하고 감독의 머릿속에 있는 영화의 장면들을 이해시키기 위해 그 장면들을 그림이나 사진으로 표현한 스토리보드도 필요하죠. 영화를 다 찍고 나면 멋들어지게 편집할 편집기도 필요하구요. 옛날에야 손으로 쓰고 그리고 타자기로 치고 사람들이 일일이 필름을 잘라가면서 편집했지만 요즘은 그렇지 않습니다. 컴퓨터란 편리한 이기가 휠씬 편하게 작업할 수 있도록 도와주기 때문이죠. 이번엔 컴퓨터로 작업하는 현대의 영화인들을 위해서 개발된 든든한 프로그램들, 셀틱스와 파이널컷을 소개해볼까 합니다.^^





먼저 셀틱스. 대본과 스토리보드를 쓸 수 있도록 해주는 프로그램입니다. 한글이나 워드 같은 일반 문서 작성 프로그램들로도 대본을 쓸 수 있지만 대본에 쓰이는 서식을 지원해주지 않아서 일일이 지정해야 했죠. 이런 불편함을 말끔하게 씻어준 은인이 바로 셀틱스입니다. 대본만 지원하는 게 아니라 스토리보드도 지원합니다. 사진을 넣고 그 옆에 설명을 넣을 수 있게 해주는 식으로 말이죠. 한 마디로 영화의 프리프로덕션(Pre-Production)을 책임져주는 프로그램입니다. 윈도용와 매킨도시용이 모두 있지만 한글 버전은 구버전 밖에 존재하지 않고 영어로 사용해야 합니다. 아이폰용 앱도 있습니다.



셀틱스 대본 쓰기 화면의 인터페이스입니다. 가운데에 대본이 들어가고 좌우, 그리고 위쪽에 대본 쓰기를 도와주는 툴들이 배치되어 있습니다. 한 번 볼까요?



텍스트의 종류를 보여주는 창입니다. Scene Heading에 놓으면 장소와 장소의 실내/실외 여부를 쓸 수 있는 진하게 칠해진 막대기에 글을 쓸 수 있습니다. Action에 놓으면 등장인물들의 행동과 표정들을, Dialog에 놓으면 대화 부분을, Parenthetical에 놓으면 등장인물의 감정 등을 표시하는 주석을 달 수 있습니다.



오른쪽의 창도 사용자의 작업을 도와줍니다. 배우의 이름을 입력해서 어떤 배우가 어떤 대사를 말해야하는지 쉽게 찾을 수 있고 어떤 카메라가 어떤 씬을 찍는지도 입력 가능합니다. 입력해놓으면 간편하게 찾을 수 있어서 실제 촬영 시 유용하게 써먹을 수 있습니다.



실제로 쓰면 이렇게 나오죠.



이건 스토리보드 편집 화면입니다. 영화의 장면장면을 설명할 수 있도록 되어 있죠.



이번엔 파이널컷을 소개할 차례입니다. 애플에서 만든 동영상 편집 프로그램인데 파이널컷 익스프레스와 파이널컷 프로, 이렇게 2가지 버전이 있습니다. 실제로 영화 편집자들이 즐겨 사용하는 전문적인 프로그램입니다. 셀 수 없이 다양한 효과를 파이널컷을 통해서 연출하고 편집할 수 있습니다. 사진을 위해서 포토샵이 있다면 동영상을 위해서는 파이널컷이 있는 것이죠. 동영상 뿐만 아니라 사진도 편집해서 영상으로 만들 수 있습니다.



파이널컷의 인터페이스입니다. 맨 왼쪽 위에 있는 것은 파일 목록과 프로젝트 목록, 윗줄 가운데의 것은 파일 목록에서 선택한 멀티미디어 파일의 미리보기, 윗줄 오른쪽은 현재까지 편집된 영상을 보여주는 미리보기입니다. 맨 아래의 창에서 드래그해놓은 음악, 사진, 동영상 등의 분량 등을 조절하고 직접 편집할 수 있습니다. 오른쪽 아래의 작은 창들은 기타 조정 창들이구요.



한 씬에서 다른 씬으로 넘어갈 때 멋져보이게 하는 전환 효과인 트랜지션, 모자이크, 흐림, 왜곡, 페이드 인/아웃, 모든 걸 위의 메뉴바에서 할 수 있습니다. 영상 뿐만 아니라 음향도 편집 가능합니다.



실제 편집 화면은 대략 이렇죠.



넣기를 원하는 음향을 불러다가 이렇게 끌어놓을 수 있습니다. 원래 소리를 지울 수도 있고 줄일 수도 있고 그대로 둘 수도 있습니다.



뿐만 아니라 사진도 끌어다가 놓아 동영상으로 만들 수 있습니다. 물론 음악도 넣을 수 있죠.




By 아임시티(rlawodhr93)
저작자 표시 비영리 변경 금지
신고
Posted by 트레바리

학교에서 영화를 배울 때 누누이 들은 말이 있습니다. '아이디어가 무엇보다 중요하다.' 각본이 삼류라도 아이디어가 좋으면 어느 정도는 커버가 된다는 말이죠. 그리고 비록 작품성이 좀 떨어지거나 흥행에 실패했다고 해도 아이디어가 좋으면 반이라도 간다는 뜻도 되겠죠. '아, 그 영화 내용은 별론데 아이디어가 좋아', '돈주고 보기 아까운 영화지만 아이디어가 좋으니까 여기저기 인용은 많이 되겠더라' 등등... 하지만 많은 영화들은 새 아이디어를 따르고 실험하기보단 기존의 시나리오와 아이디어를 그대로 답습하는 경우가 많습니다. 특히 드라마와 멜로영화가 그런 경우가 많죠. 우리나라 영화를 싫어하는 사람들 중엔 줄거리가 너무 뻔하고 다 거기서 거기라 싫다고 말하는 사람도 있습니다. 그렇다면 기존에 있던 것과는 다른 혁신적인 아이디어를 담은 영화를 좋아하는 사람들에겐 어떤 영화가 좋을까? 남들과는 다른 색다른 아이디어와 매력을 뽐내는 영화 3편을 선정해봤습니다.


1. 인셉션 (2010)



인셉션! 이 영화 보면서 아이디어 정말 끝내준다고 생각하신 분들 많은 꺼라고 생각합니다. 꿈 속의 꿈 속의 꿈이라니, 그런 발상의 시작은 대체 무엇이며 꿈 속에서 생각을 훔친다는 아이디어까지... 정말 신선한 아이디어로 버무려진 놀라운 상상력의 산물이 아닐 수 없습니다. 물론 복잡하고 이해 안 가서 못 보겠다는 분도 많습니다. 이 영화의 크리스토퍼 놀런 감독이 배우 등 다른 사람들을 이해시키기 위해서 자신의 겹겹이꿈 아이디어를 적어놓은 종이를 사진으로 봤는데... 복잡합니다.-_-;



꿈에서는 땅을 종이 접듯 접는 것도 가능하다???




2. 루버 (2010)



프랑스인 감독인 쿠엔틴 듀피욱스 감독의 영화입니다. 우리나라엔 잘 알려지지 않았죠. 시작부터 특이합니다. 영화 속의 관객들이 영화 속에서 벌어지는 사건을 관찰하는 형태로 시작합니다. 시작 부분이 좀 웃기긴 하지만 이건 다른 이야기구요... 그리고 이 영화에서 무엇보다도 돋보이는 아이디어는 바로 '살아있는 타이어'입니다. 감독은 타이어에 생명력을 불어넣어 혼자서 데굴데굴 굴러다니는 파괴본능을 지닌 킬러로 만들었습니다. 처음 움직이는 타이어가 등장할 때는 몇 번 넘어지는 모습을 보여줘서 마치 인간이 걸음마를 배우는 것을 연상시키기도 합니다. 이 살아있는 타이어는 파괴본능을 거침없이 보여주며 영화를 이끌어 나갑니다. 트랜스포머 시리즈처럼 인간이 주인공이 아니라 비(非)인간이 주인공이죠. 포스터에서부터 뻔한 것은 질리냐고 물어보고 있군요.



경찰차와 대치 중인 생명을 지닌 타이어... 경찰관의 운명은...?




3. 파란만장 (2010)



유명 감독 박찬욱 감독과 그 동생인 박찬경 감독이 공동으로 만든 33분짜리 단편영화입니다. 이 영화의 가장 독특한 점은 영화의 주인공도, 소재도, 줄거리도 아닌 바로 카메라입니다. 이 영화를 촬영하는데 쓰인 카메라는 스마트폰 돌풍을 일으킨 장본인인 아이폰4입니다. 이 영화의 공식사이트도 한때 아이폰4의 단독 배급사였던 KT의 홈페이지로 등록되어 있습니다. 아이폰4로 찍은 영화라... 호기심이 듬과 동시에 핸드폰으로도 영화를 찍는 게 가능하구나... 하는 생각이 듭니다. 물론 그냥 휴대폰은 아니지만... 카메라만 독특한 게 아니라 우리의 전통 무속 신앙을 보여주는 흔치 않은 소재의 영화이기도 합니다. 베를린 영화제 수상도 했군요.



영화의 소재와 가장 큰 화제인 아이폰을 한 장에 담은, 가장 좋은 사진인듯 하네요.




By 아임시티(rlawodhr93)

저작자 표시 비영리 변경 금지
신고
Posted by 트레바리

개인적으론 애니메이션 극장판엔 높은 점수를 줄 수 없다는 생각입니다. 이 말은 극장판이 재미가 없다는 뜻이 아닙니다. 오히려 애니 극장판은 그 애니 팬들에겐 영화관에서 가장 먼저 찾을 최고의 관심의 대상이죠. 하지만 문제는 그 애니를 안 보는 사람, 혹은 팬이 아니라면 줄거리를 이해하는데 큰 장애가 있다는 점입니다. 애니 극장판의 등장인물들은 애니 본편의 캐릭터들이 그대로 등장하는데 이 캐릭터들의 습관, 버릇, 특기, 취미 등을 모른다면 재미가 반감될 수 밖에 없고 그 때문에 관객층도 대단히 좁습니다. 보통은 그 애니의 팬들만 보기 때문이죠. 게다가 수많은 성인들이 애니를 즐기지 않습니다. 그래서 애니 극장판은 영화로서 좋은 평가를 받기가 힘들고 이런 이유들 때문에 누구나 즐길 수 있는 실사 영화가 애니 극장판보다 우위로 쳐집니다. 하지만 예외는 있는 법. 애니를 보지 않더라도 충분한 재미와 감동을 안겨줄 수 있는 훌륭한 애니 극장판들 중에서 4편만을 뽑아봤습니다.^^


1. 명탐정 코난 극장판 1기 - 시한장치의 마천루



인기 애니메이션 시리즈 '명탐정 코난'의 첫 번째 극장판 작품으로 감독은 코다마 켄지. 애니 극장판임에도 불구하고 코난을 보지 않는 사람이라도 일반 범죄영화를 보는 것처럼 몰입이 쉽습니다. 첫 번째 극장판인데다가 코난 시리즈 자체가 얼마 되지 않았을 때 나온 작품이라 더욱 그렇죠. 어린이들이 주요 관객인만큼 다소 유치한 요소들이 있지만 내용만큼은 튼실하고 뛰어납니다. 여러가지 수수께끼들이 작품 곳곳에 등장하고 마지막에 모든 것이 맞아떨어지는 부분은 감탄을 자아냅니다. 단순한 추리물이나 수사물이 아니라 작품 전체를 휘어잡는 잔잔한 로맨스도 있어서 더욱 감동적으로 즐길 수 있습니다.^^





2. 짱구는 못말려 극장판 8기 - 태풍을 부르는 정글



'짱구는 못말려' 극장판 시리즈의 8번째 작품으로 감독은 하라 케이이치. 짱구 시리즈는 성인만화 출신이란 배경 때문인지 대상 연령층에 맞지 않게 성인스런 장면이 많습니다. 그것도 어린이용 애니메이션에 등장하기 때문에 더욱 안 어울리고 어색하죠. 특히 극장판은 일반 TV시리즈보다 도가 지나친 부분이 많아서 국내 개봉 때 편집당하는 등의 수난을 종종 겪곤 합니다. 하지만 이 작품은 푸른 열대의 바다와 섬을 배경으로 주인공의 친구들이 가족들을 구하기 위해 벌이는 모험을 그리며 앞서 설명한 짱구의 단점이 적게 드러납니다. 처음에는 속수무책으로 당하지만 결국 나중에는 모두 한 마음이 되어 적을 물리치고 한때 적이었던 원숭이들을 용서하는 장면 등은 감동을 선사하고 웃기기로 유명한 짱구인만큼 재미 또한 놓치지 않았습니다.^^




3. 명탐정 코난 극장판 5기 - 천국으로의 카운트다운



코난 극장판 5번째 작품으로 감독은 코다마 켄지. 후지산 옆의 빌딩을 배경으로 하는 작품으로 다양한 용의자와 사건들, 그리고 정체를 알 수 없는 조직까지 개입함으로서 긴장도와 몰입도를 높혔습니다. 거기에 애니메이션 좀처럼 보기 힘든 훌륭한 액션씬까지 곁들여져서 뛰어난 완성도를 자랑합니다. 실제로 코난 극장판 중에서 가장 평이 좋은 작품들 중 하나입니다. 다른 애니메이션 시리즈와는 달리 코난은 등장인물들의 로맨스가 아주 큰 비중을 차지하는데 이 역시 전혀 어색하지 않게 잘 녹아있습니다.ㅎ




4. 짱구는 못말려 극장판 9기 - 태풍을 부르는 모레츠 (어른 제국의 역습)



짱구 시리즈의 9번째 작품으로 본명보다는 '어른 제국의 역습'으로 더 잘 알려져 있습니다. 감독은 8기와 마찬가지로 하라 케이이치로 과거로 회귀하기를 원하는 세력들에게 사로잡힌 어른들을 구하기 위해 짱구와 친구들이 모험을 벌이는 내용입니다. 이 작품은 어른들이 더 재밌게 볼 수 있다는 말이 돌 정도로 성인들의 마음을 휘젓는 작품입니다. 주인공 짱구의 아빠가 지나온 인생을 회상하는 장면, 짱구가 미래를 되찾기 위해 힘쓰는 마지막 장면은 많은 사람들을 울린 감동의 장면들이죠...ㅜ 하지만 절대로 재미는 놓아버리지 않은, 관객들을 웃기고 울리는 대단한 극장판 작품입니다.^^





By 아임시티(rlawodhr93)
저작자 표시 비영리 변경 금지
신고
Posted by 트레바리
이전버튼 1 이전버튼